Exposition „Printed Matters – La Chalcographie du Louvre au Consortium“

Die von Franck Gautherot und Seungduk Kim konzipierte Ausstellung "Printed Matters: la Chalcographie du Louvre au Consortium" wird vom 26. Oktober bis zum 31. März 2024 im Consortium Museum gezeigt. Sie umfasst fast siebzig Gravuren der Chalcographie, die zeitgenössische Kreationen mit historischen Gravuren aus der Tradition der Imitation vermischen. Das Ensemble bietet das Gefühl einer Gegenwart, in der sich neu erfundenes Erbe und patrimonialisierte Schöpfung vermischen.

Zu den ausgewählten Werken gehören Imitationsgrafiken nach Botticelli, Corot, Du¨rer, Greuze, Mantegna, Moreau, Raphael, Rembrandt, Rigaud, Solario, Tizian und Watteau, die selbst Werke von Graveuren sind, die auf die modernen Kreationen von Leonard Foujita treffen, Marcel Gromaire, Jacques Villon und zeitgenössischen Künstlern wie Miquel Barceló, Louise Bourgeois, Balthazar Burckhard, Tony Cragg, Peter Doig, François Morellet, Robert Morris, Giuseppe Penone, Markus Raetz, Arnulf Rainer, Sophie Ristelhueber, Kiki Smith und Yan Pei-Ming begegnen. Hinzu kommt die neueste Kreation der Chalcographie du Louvre, die ab Oktober 2023 ausgestrahlt wird, Constellation du Louvre von Jean-Marie Appriou, einem Künstler, der 2019 im Consortium Museum gefeiert wurde.

Das Consortium Museum in Dijon besteht seit 1977 und verkörpert eine der stärksten und radikalsten Stimmen der zeitgenössischen Programmgestaltung in Frankreich und der ganzen Welt. Sensibel für die Veränderungen des Mediums, ist die Ausstellung eine Fortsetzung ihrer ständigen Erforschung des Mediums, aber auch ihres Bestrebens, Kunstgeschichten zu schreiben. Die Ausstellung wird an die von Liebhabern alter Kunst propagierte "sensible Hängung" anknüpfen - nach denselben Regeln der Expertise, die das Consortium Museum auf die Kunst von heute anwendet.
Das Consortium Museum hatte unter anderem die Ausstellung "The Drawing Centre Show" für 2022-2023 geplant, bei der Künstler aufgefordert wurden, Zeichnungen, die für den Druck im Consortium Museum gedacht waren, in elektronischer Form an das Museum zu schicken, wo sie dann nach und nach an die Wände gehängt wurden. Einige der prominentesten Vertreter der zeitgenössischen Kunst nahmen daran teil.

Die Chalcographie des Louvre vereint eine Vielzahl von Geschichten. Sie entstand aus der Politik Ludwigs XIV., der die großen Ereignisse seiner Herrschaft gravieren lassen und die Werke an Hofmitglieder und ausländische Botschafter verteilen wollte, und wandelte sich zur Zeit der Revolution, als die Druckstöcke in die nationalen Sammlungen aufgenommen wurden. Im 19. Jahrhundert etablierte sich die Chalcographie als Instrument der kulturellen Demokratisierung, indem sie sogenannte "Nachahmungsstiche" entwarf, die das Bild berühmter Werke in der Gesellschaft verbreiteten. Anfang der 1980er Jahre begann die Chalcographie eine Politik der Einladungen an zeitgenössische Künstler, eine Platte zu entwerfen, die in Zusammenarbeit mit den Ateliers d'art de la Rmn-GP entwickelt wurde und in die Sammlungen des Musée du Louvre aufgenommen werden sollte. Nach der Gründung sorgten die Ateliers d'art de la Rmn-GP für den Druck der Abzüge und deren Vermarktung an die Öffentlichkeit - nach einem einfachen Prinzip: Die Abzüge sind naturgemäß unbegrenzt und setzen so den Schwung der Ursprünge fort.

Dieses Modell, das auf dem Know-how der Kunstmeister der Ateliers d'art de la Rmn-GP und dem Talent der Graveurkünstler beruht, ist zugleich inaktuell und zeitgemäß. Es ist denkmalgeschützt und offen für neue Kreationen und trifft in der Avantgarde und im aktuellen Kunstschaffen auf die Entwicklung von Editionen in zahlreichen Formaten, die es ermöglichen, Werke, die teilweise entmaterialisiert sind, einem breiten Publikum zugänglich zu machen und so den Bereich der Kunstrezeption zu erweitern.